DIAPORAMA. Le centre d'art et de danse Éléphant Paname consacre jusqu'au 31 mai 2015 une exposition à la lumière. Des installations interactives spectaculaires ainsi que des œuvres insolites hors-norme ont pris possession de l'hôtel particulier historique qui lui sert d'écrin. Un résultat captivant et hypnotique.
Matérialiser la lumière. Le défi est hautement ambitieux mais pleinement relevé. Avec son exposition "Lumières, - The Play of brilliants", conçue en collaboration avec Light Collective, collectif britannique spécialisée dans les technologies de l'éclairage, le centre d'art et de danse parisien Éléphant Paname réussi le tour de force de rendre visible ce qui est invisible et, pourtant, sert à nous éclairer : la lumière. Elle nous est montrée sous différentes formes à travers des installations interactives spectaculaires ainsi que des œuvres insolites hors-norme d'artistes, architectes, ingénieurs et designers internationaux. Tour à tour, elle se colore, elle éblouit, elle s'estompe, elle rayonne, elle se met en mouvement... De quoi donner un nouveau souffle au bâtiment historique - un magnifique palais Napoleon III - qui sert d'écrin à Éléphant Paname.
Les sens des visiteurs en éveil
L'exposition commence sans préambule par une immersion au cœur de la lumière avec "Light in Water". Imaginée par l'agence d'architecture d'urbanisme et de conception DGT, l'installation donne à voir la lumière à travers un rideau de pluie qui tombe du plafond et vient envelopper les visiteurs. Une œuvre interactive qui donne le ton de toute l'exposition car, durant toute la ballade, les sens sont sans cesse stimulés. C'est notamment le cas avec "Disco Disco", prototype de luminaire élaboré par l'agence anglaise Haberdashery réagissant aux sons émis (voir en pages suivantes) ou encore Black Box Cosmos, installation du Français Laurent Fort, qui évolue en fonction des mouvements d'air dans la pièce (voir en pages suivantes).Les visiteurs se perdent, s'évadent, jouent avec la lumière... Des réactions parfaitement en phase avec "the play of brilliants", la notion développée par Richard Kelly selon laquelle la lumière à un pouvoir spirituel de distraction.
Petit avant-goût de l'exposition en pages suivantes...
La lumière vue à travers un mur d'eau
Avec "Light in Water", l'agence d'architecture d'urbanisme et de conception DGT donne à voir la lumière à travers un rideau de pluie qui tombe du plafond et vient envelopper les visiteurs. Une étonnante expérience immersive !
Quand la lumière réagit aux sons
Conçu par l'agence anglaise Haberdashery, ce luminaire, semblable à une boule disco, calibre sa luminosité selon le son créé par les spectateurs.
Un savant tissage de lumières LED pour créer des vases
Le designer Moritz Waldemeyer réinvente ici les vases orientaux anciens. Une réinterprétation qui intègre des lumières LED, fixées à l'extérieur et à l'intérieur. L'un ne comporte que des nuances
rouge et orange pour rappeler le feu tandis que l'autre mèle tons bleus et blancs pour évoque l'eau.
rouge et orange pour rappeler le feu tandis que l'autre mèle tons bleus et blancs pour évoque l'eau.
Des anneaux lumineux qui flottent dans l'air
Spécialement conçue pour l'exposition, cette installation est constituée de trois anneaux lumineux qui flottent dans l'air et qui montent et descendent à tour de rôle. Ils se distendent et finissent par se croiser, se mélanger, le tout en se reflétant dans deux miroirs de la pièce dans laquelle ils sont installés, donnant une impression d'infini.
La lumière réagit aux mouvements d'air
Avec cette installation intitulée Black Box Cosmos, Laurent Fort amène une touche de poésie dans l'exposition : il nous propose de contempler le reflet de la lumière se déplaçant dans les airs. Elle réagit en effet en fonction des mouvements d'air dans la pièce.
Tableau origami XXL en relief
Primary est une installation qui accroche l'œil au premier regard. Et pour cause : elle est constituée de pointes aiguisées qui sortent du mur et prennent différentes couleurs. Entièrement réalisée en carton à partir d'un savant jeu de pliage, elle sera détruite à la fin de l'exposition, une oeuvre éphémère en quelque sorte !
"Mon métier est une manière de militer pour une ville écologique" (Claire Schorter)
Jusqu'au 31 mai 2015Éléphant Paname
10 rue Volney
75002 Paris
Plus de renseignements sur le : www.elephantpaname.com