Embarquez pour "le Grand Tour" du monde avec l'exposition d'architecture de Docteur Paper

 

 

Sous le nom Docteur Paper, Jérôme Baillet dessine au feutre, d'un trait précis, les villes qu'il découvre et qui l'inspire, comme les gratte-ciels emblématiques de New York, les rues étroites du vieux Paris ou encore le dôme géodésique de la Biosphère à Montréal. Au total, 24 villes sont dépeintes en noir et blanc. Un texte accompagne chaque illustration pour raconter l'histoire de ces œuvres. Les différents bâtiments réunis dans un même dessin montrent la façon dont les patrimoines cohabitent et se complètent.

 

 

De Tokyo à Bordeaux

 

Différents sujets sont abordés, notamment la diversité des matériaux de construction, des courants architecturaux, des grands symboles économiques des villes présentées mais aussi des anecdotes qui ont marqué ces territoires. "Tour à tour, les bâtiments deviennent révélateurs de la croissance industrielle, des affres de l'histoire militaire, de la diffusion d'un courant artistique et même les marqueurs d'un développement démographique difficile à maîtriser", raconte dans un communiqué Thomas Blancart, commissaire de l'exposition et directeur associé de l'agence Temaprod.

 

Docteur Paper souligne la puissance maritime de Lisbonne mais aussi la reconstruction de la ville après le séisme de 1755. Aux États-Unis, il se concentre sur le Chrysler Building pour imager la tendance art déco qui a marqué l'architecture des années 1920 dans le monde. En France, l'artiste rend hommage à la diversité architecturale de Bordeaux. "L'architecture noueuse de la très touristique Cité du Vin, imaginée par l'agence XTU, oppose alors ses courbes à la rigueur classique de la Place de la Bourse", continue le commissaire.

 

 

Touche-à-tout, Docteur Paper étudie à la Sorbonne. Esquisse, peinture, collage, création de mobilier ou encore graffiti, l'artiste tente différents styles durant ces jeunes années. C'est en animant le papier et découpant des feuilles au scalpel qu'il conçoit ses premiers "paper toy", une technique similaire à l'origami qui lui donne son nom d'artiste. A 23 ans, le décorateur François Crest lui permet de travailler à l'ornementation des vitrines de l'horloger Philippe Patek, à Genève. Il part ensuite à Amsterdam et à Sydney parfaire ses talents de graphiste. De ses voyages autour du monde, il rentre en France chargé de croquis et débute quelques mois plus tard sa série "Travel with me", au style minimaliste et aux traits minutieux. Outre ces illustrations, des pliages de papier font office de ville imaginaire. Placés au cœur de l'exposition, ils visent à faire cohabiter des bâtiments aux styles et à l'architecture parfois opposés pour livrer un ensemble patrimonial inédit.